Les dues direccions

Resseguint el fil entre la vida i la mort

[versión en castellano más abajo]

El passat dissabte vaig tenir el goig de participar - com part de Safareig poètic- en la performance poètica Les dues direccions, al centre cívic Gregal de Reus, davant de més d’una setantena d’assistents. La peça - ideada per Eduard López, amb aportacions de la Carme Simó i meves- és un viatge per poemes de poetes que donaren el pas cap a la mort com Marilyn Monroe (sí era poeta!), Patricia Heras, Alejandra Pizarnik, Marina Tsvetàieva, Sylvia Plath, i altres que exploraren aquesta possibilitat com Maria Mercè Marsal, amb veus que conviden a inclinar-se cap a la llum i a la vida com la de l’Eduard López, John O’Donohue, Mary Oliver, Charles Bukowski i David Whyte.

A banda dels mencionats, a la performance també vam comptar amb l’Antònia Farré i l’acompanyament music

al de luxe del Néstor Jiménez. Al acabar la performance ens sentíem com si haguéssim baixat a les profunditats, i és que, poques coses són més fondes que l’elecció entre la vida o la mort.

El pas final cap al suïcidi és sempre individual, però com en totes les coses, el context n’és una part immensa.

Per a Marilyn Monroe el context és una societat masclista, un èxit massa gran per ser gestionat sense una estructura de suport sòlida i vivències com l’avortament o la violació, les cicatrius de les quals arriben a l’ànima.

Tan el suïcidi de Marina Tsvetaeva com el de Vladimir Mayakovsky son en part una resposta a la fallida Revolució Bolxevic i el terror estalinista que la va seguir.

Els suicidis d’Alejandra Pizarnik y Sylvia Plath son dos exemples de combinació de malaltia mental, aguditzada per circumstàncies personals adverses. En el cas de la Patricia Heras, la poeta barcelonina, es combinen la marginalitat, una gran sensibilitat i brutals injustícies del sistema.

Recitant un fragment de Tot t’està esperant (Everything is waiting for you) de David Whyte.

La mort ens arribarà en qualsevol cas. Llavors, perquè anticipar-la? La nostra vida ens pertany veritablement o pertany a la vida mateixa?

Així com hi ha una infinitud de formes d’actuar, també hi ha una miríada de formes de donar sentit a la pròpia vida, per molt que amb versos de Mayakovsky, a voltes “el difícil no sigui morir, si no continuar vivint.”

Explorar els pous existencials d’ànimes que ens han precedit, esdevé llavors una vacuna contra el virus de marxar abans d’hora. Ens allunya de la temptació de trencar la gran jam de la vida, com si la brutalitat del gest no retronés en tota la peça, com si la nostra negació no sacsegés perceptiblement tota la humanitat en un eco infinit, tal vegada inconscient però, indeleble.

A nivell individual, la pràctica espiritual és allò que ens ancora profundament en la vida. Ho fa perquè ens connecta amb la part de la nostra ànima que no ha estat mai ferida, ni ha estat mai malmesa. Aquesta part, sap que la vida és un miracle breu i irrepetible. Aquesta part, per molt que li costi, sempre tria la llum, sempre tria florir. Florir és l’últim que fa la planta de l’atzavara abans de morir i en ella em vaig inspirar al escriure aquest poema.

HORITZÓ SEGUR

Tot floreix amb la mort a l’horitzó. 
Adona-te’n.
I tu, com ho fas?

Tot floreix en el dolor, 
en el patiment. 

Florir no és un acte d’il·luminats, 
ni de criatures sense límits.

És un acte de coratge en la vulnerabilitat. 
La valentia d’obrir-se mentre tot s’acaba. 
La força d’estimar enmig de la imperfecció i la tragèdia.

Del llibre De la rauxa i del seny (Ed. Oblicuas)

I tu, com ho fas?

VERSIÓN EN CASTELLANO

Las dos direcciones

Siguiendo el hilo entre la vida y la muerte

El pasado sábado tuve el placer de participar - como parte de Safareig poètic- en la performance poética Las dos direcciones, en el Centre Cívic Gregal de Reus, ante más de setenta asistentes. La pieza —ideada por Eduard López, con aportaciones de Carme Simó y de la que escribe— es un viaje a través de poemas de poetas que dieron el paso hacia la muerte, como Marilyn Monroe (¡sí, era poeta!), Patricia Heras, Alejandra Pizarnik, Marina Tsvetaeva, Sylvia Plath, y otros que exploraron esta posibilidad, como Maria Mercè Marçal. También incluye voces que invitan a inclinarse hacia la luz y la vida, como las de Eduard López, John O’Donohue, Mary Oliver, Charles Bukowski y David Whyte.

Además de los mencionados, en la performance contamos con la preciosa voz de Antònia Farré y el acompañamiento musical de lujo de Néstor Jiménez. Al terminar, nos sentíamos como si hubiéramos descendido muy profundamente, y es que pocas cosas son más hondas que la elección entre la vida y la muerte.

El paso final hacia el suicidio es siempre individual, pero, como en todo, el contexto ocupa una parte inmensa.

Para Marilyn Monroe, el contexto fue una sociedad machista, un éxito demasiado grande para gestionarlo sin una estructura de apoyo sólida y vivencias como el aborto o la violación, cuyas cicatrices llegan al alma.

Tanto el suicidio de Marina Tsvetaeva como el de Vladimir Mayakovsky son una respuesta al fracaso de la Revolución Bolchevique y al terror estalinista que la siguió.

Alejandra Pizarnik y Sylvia Plath son dos ejemplos de la combinación de enfermedad mental agudizada por circunstancias personales adversas. En el caso de Patricia Heras, la poeta barcelonesa, se combinan la marginalidad, una gran sensibilidad y brutales injusticias del sistema.

La muerte nos llegará de todos modos. Entonces, ¿por qué anticiparla? ¿Nuestra vida nos pertenece verdaderamente o pertenece a la vida misma?

Así como hay una infinitud de formas de actuar, también hay una miríada de formas de dar sentido a la propia vida, por mucho que, con versos de Mayakovsky, a veces «lo difícil no sea morir, sino continuar viviendo».

Explorar los pozos existenciales de almas que nos han precedido se convierte entonces en una vacuna contra el virus de marcharse antes de tiempo. Nos aleja de la tentación de romper la gran jam session de la vida, como si la brutalidad del gesto no resonara en toda la pieza, como si nuestra negación no sacudiera perceptiblemente a toda la humanidad en un eco infinito, tal vez inconsciente pero indeleble.

A nivel individual, la práctica espiritual es lo que nos ancla profundamente en la vida. Lo hace porque nos conecta con la parte de nuestra alma que nunca ha sido herida ni dañada. Esa parte sabe que la vida es un breve e inestimable milagro. Esa parte, por mucho que le cueste, siempre elige la luz, siempre elige florecer. Florecer es lo último que hace la planta del agave antes de morir, y en ella me inspiré al escribir este poema:

HORIZONTE SEGURO

Todo florece con la muerte en el horizonte.
Date cuenta.
¿Y tú, cómo lo haces?

Todo florece en el dolor,
en el sufrimiento.

Florecer no es un acto de iluminados,
ni de criaturas sin límites.

Es un acto de coraje en la vulnerabilidad.
La valentía de abrirse mientras todo se acaba.

La fuerza de amar en medio de la imperfección
y de la tragedia.

Traducción del poema original en catalán Horitzó segur, del poemario De la rauxa i del seny, Ed.Oblicuas.

¿Y tú, cómo lo haces?